BASKYTARISTA SKUPINY PLACEBO: Jsme kapela dětí osmdesátých let
Praha, 26. 6. 2006
Je to v poslední době sympatický trend - kapela, která je v rádiích často
prezentována jako uhlazený bezzubý pop, na živo překvapí strhující koncertní
energií a ničím nezkrášlenou, syrově rockovou polohou. Po Red Hot Chili Peppers,
kteří v půlce června hráli v pražské Sazka Areně, se to naposledy o víkendu
podařilo britské kapele Placebo, která se stala největší hvězdou United Islands
of Prague.
Naživo kapela překvapila především čistým masívním zvukem, který
skladby z vynikající novinky Meds přetavil do mocných vírů hudební energie. Aby
ne, když si rockové trio vzalo na pomoc ještě dvojici hostujících kytaristů
Williama Loyda a Alexe Leeho. V jednu chvíli tak z pódia zněly hned tři kytary
najednou, jejichž silné zvukové stěny záhy uvedly početné publikum do varu.
Zpěváku Brianu Molkovi tak stačilo jen kontrolovat patos a
rozervanost zpěvu a vybírat z široké
plejády hitů - kapela čerpala především z Meds,
došlo však i na starší skladby ze Sleeping
With Ghosts a Black Market Music. Rušivě nakonec působily jen
výměny kytar po každé písni, což je trik k
odvedení pozornosti od hudby, jaký používá
například tuzemský Katapult. U Britů však přece
měl posluchač pocit, že se tak děje v zájmu
maximálního hudebního zážitku.
Placebu momentálně hraje vše do karet: hraje
výborné koncerty, novinka Meds je katapultovala do
první ligy, charismatický Brian Molko udává
módní trendy v oblékání a make-upu,
uznání se jim dostává i od slavných
kolegů, jako jsou David Bowie či Michael Stipe z R.E.M. To vše z
nich dělá největší hvězdy
nastupující rockové generace. "Úspěch
nás nikdy moc nezajímal, důležitější je
přicházet s něčím novým," tvrdí
baskytarista Placebo Stefan Olsdal.
HN: Váš zpěvák Brian Molko kdysi prohlásil, že
Placebo je hudba pro outsidery a hraná outsidery. Platí to stále i vzhledem k
vašemu momentálnímu úspěchu?
Prodeje desek nejsou pro nás
žádný ukazatel, kterým bychom se řídili.
Zajímají nás především emoce a
jejich ovlivňování. Když si zajdeš na koncert
Placebo, uvidíš širokou škálu
lidí, kteří jsou velmi přátelští a
snaží se navzájem si pomáhat. Možná v
porovnání s ostatními jsou
otevřenější a více se navzájem
respektují.
HN:
V porovnání s předchozím albem Sleeping With Ghost jsou Meds razantním krokem
zpět ke klasickému kytarovému zvuku, zpátky k původním kořenům kapely. Co bylo
příčinou této změny?
Prostě se to stalo, nešli jsme do studia s
nějakým konkrétním záměrem.
Náš producent nám poradil: přestaňte se
spoléhat na počítače, staňte se znovu rockovou kapelou.
To nám vyhovovalo, protože jsme elektronikou byli trochu
znuděni. Je pozitivní, když producent přinese nový pohled
na věc.
HN: Změnili jste se za tu doby nějak jako
osobnosti, ovlivnil vás nějak úspěch?
Pořád se měníme. Není to
nějaké vědomé rozhodnutí, každá
píseň tě nějak změní, je to organický proces.
Vůbec na úspěch nemyslíme. Při
nahrávání se uzavíráme před
vnějším světem. Studio je jako laboratoř, kde se
snažíme najít nové formule, vytvořit něco
nového.
HN: Na Meds je slyšet dotek starších kapel jako My
Bloody Valentine, At The Drive-In nebo Sonic Youth. Byl to vědomý proces, nebo
to vzniklo náhodou?
Myslím, že každá z těchto kapel nás nějakým
způsobem ovlivnila. Vždy jsme se ale snažili přijít s vlastní originální
hudbou.
HN: V minulosti jste udělali mnoho zajímavých
předělávek skladeb od Depeche Mode, Pixies nebo Davida Bowieho. Nejvíce ale
překvapil cover Boney M, jak jste se k nim dostali?
Je to logické.
Musíš si uvědomit, že jsme děti 80. let, takže jsme na podobné hudbě
vyrůstali.